Не потому что положение обязывает: калужский театр живет очень насыщенной жизнью, и каждый новый месяц дает свежую почву для новостей. Вот и сейчас позади три летних месяца, а интересных событий, которые были, и еще будут достаточно для встречи с Александром Анатольевичем.
- Александр Анатольевич, расскажите, что ожидать нам, вашим зрителям, от нового сезона?
- Во-первых, обновленный театр. Я сейчас везде это говорю. И он действительно будет обновленный. Не только фасад, не только внутри какие-то перемены. Самое главное, будет красивая площадь, освещенная фонарями с логотипом театра. Будет выложено «Мы вас любим и ждем» и «Калуга 1371 год» - это все при нашем участии. Появилось новое кафе «Верю». Некоторым покажется, что с точки зрения творчества оно имеет опосредованное отношение. Но, я считаю, как только входишь в театр, все остальное становится неопосредованным. Это естественно для комфортного восприятия того, ради чего сюда приходят. А что касается самого творчества, то лучше идти с вопросами к режиссерам, это их выбор, их решения, я в этом плане демократичный.
- Но режиссер «Дорогой Памелы» Анатолий Бейрак не выбирал себе пьесу, ее предложил театр. По какой причине?
- По большому счету, мы субъективны при выборе пьесы. Поверьте, репертуар критикуют все, кто только может. Все знают, какой нужен репертуар, поэтому обязательно скажут, что что-то не так. Объективного и идеального нет, это вечный спорный вопрос. Насколько получится - не знаю, будут ли открытия или будет изюминка, не могу сказать. Надеюсь. Когда художник берет в руки кисть, он же не знает, что получится. И не обязательно, если он больше потратит времени, то будет лучше. Идея – 3%, а 97% – это ее воплощение.
Если прочитать пьесу «Дорогая Памела», причины, по которым мы ее взяли на открытие, становятся понятны. Это мелодрама о доброте – вечная проблема нестандартных людей. Я надеюсь, что и спектакль будет добрым. Я ведь видел столько же, сколько и вы – т.е. практически ничего. И если не забит один гвоздь, я уже спектакль не вижу. Я вижу незабитость этого гвоздя. Поэтому должно быть все сделано.
- В прошлом году сезон открывала «легкая комедия», в этом году «добрая драма», но ставит один и тот же приезжий режиссер-гость. Это уже традиция?
- Разные жанры, разные сюжеты, хотя один режиссер, да. И очень успешный. Анатолий Бейрак вообще потрясающий человек. Это режиссер, у которого тараканы в голове так далеко спрятаны, что я их никогда не вижу. Я его называю «Человек нет проблем», потому что когда я к нему подхожу, он всегда говорит, что нет проблем. Мне казалось, он меня обманывает, но потом убедился: нет, не обманывает. Он очень профессиональный человек.
- Весеннюю премьеру Вы отдаете молодому режиссеру Константину Солдатову. Как вы думаете, он справится?
- Я надеюсь, на это. Это штука опять субъективная: один скажет, что справится, другой, что нет. Главное, что он этого хочет. Человек должен самореализовываться. Тем более, мы не навязывали ему пьесу «Таня», это его выбор. Он теперь штатный режиссер Калужского драматического театра, хотя у меня и были сомнения по поводу него, и он про них знает. Но думаю, что справится.
- А вы говорите новостей больше нет, у вас новый режиссер в театре!
- Ну, это новость, летающая в облаках. Де факто он уже режиссировал у нас. А вот, когда он станет режиссером, еще неизвестно, потому что я знаю много режиссеров, которые уже с сединой, но они не стали режиссерами и станут ли, неизвестно. Сейчас этого не может сказать никто, только история потом покажет. У него все предпосылки для этого, тем более он режиссер-интеллектуал.
- Прошлый сезон закрывался музыкальной премьерой «Дом Солнца», а в этом году будет какая-нибудь необычная форма?
- Мы стараемся. У главного режиссера Александра Плетнева масса пустыни внутри, которую он еще не возделал, потому что, как только он все возделает, он начнет это тиражировать. Он увидел что-то, что еще не делал. «Дом солнца» - это ностальгический музыкальный спектакль, добрый, живой и живучий. И затрагивает даже молодое поколение. Многоформность искусства интересна. Это можно принимать или не принимать, но это интересно. Есть понятие классики – это основа всего, от нее все остальное: соотношение пропорций, золотое сечение. Когда что-то творишь, нельзя терять золотое сечение – получится уродец. Это как в музыке: есть только семь нот. И какой бы авангард не звучал, в нем все равно остается семь нот.
В этом сезоне что-то подобное будет «В шоу только девушки», попытка ремейка фильма. Пока тяжело, пока результат нас не удовлетворяет. Ведь это жанр, который требует безумного количества труда, времени. И может быть мы премьеру и передвинем, потому что над спектаклем надо еще много работать.
Есть такое понятие «уравновешивание материала». Представьте, если мы поставим Чехова, Островского, Горького и остальную классику. Из всей Калуги найдется лишь 200 человек, которые посмотрят их. Есть одна фраза, Романа Соколова, прошлого главного режиссера: «Областной театр должен быть универмагом», где можно прийти и выбрать на свой вкус, что хочется посмотреть.
- А что касается малой сцены? Планируете какие-нибудь эксперименты в этом сезоне?
- Конечно, мы собираемся и уже есть задумки. Малая сцена должна быть необычной, должна привлекать своей нестандартностью. Если мы на ней поставим то же, что и на большой сцене, то это будет скучно. Александр Плетнев, например, делает пьесу Булата Окуджавы, но это лучше у него спросить. Мы готовы приглашать талантливых людей, профессионалов, и мы приглашали. Пробовали и наши актеры ставить небольшие моно-спектакли, но не все получается. Это ведь не какой-нибудь драматический кружок.
- Какие в планах гастроли?
- Скоро состоится Фестиваль кавказских республик в Махачкале, мы везем «Если любишь, найди». Я уверен, что он там вызовет интерес. С «Резивором» мы едем на юбилейный фестиваль Гоголя в Москву. Летом у нас запланирована обещанная поездка во Францию. Ведутся переговоры с Германией, где будет проходить Международный шекспировский театральный фестиваль. В прошлый раз мы туда возили «Лодку» и навзничь «положили» три поколения эмигрантов.
- Александр Анатольевич, что бы Вы хотели пожелать вашему зрителю перед открытием нового 233-его сезона?
- Ходите в театр, может быть, вы найдете рецепт решения ваших проблем, потому что все в жизни повторяется, а драматургия запечатлевает основные болевые точки, которые существуют у всего человечества. А пожелание самое простое. Оно написано у нас на порожках. Чтобы вы нас не разлюбливали, во-первых. А во-вторых, во все времена, особенно в кризисные, давайте будем думать о душе. Давайте больше общаться!
Дата интервью: 15.09.09
Фотография: Андрей Кутьин
